掐絲琺瑯番蓮紋盒

中國古代的器物其實是男女有別，有的是供男士把玩，有的是供婦女在閨閣中私賞，因此明代鑑賞家曹昭曾針對「掐絲琺瑯番蓮紋盒」有如此的觀點：「但可婦人閨閣中用，非士夫文房清玩也」。如果從它的重量上思考，一個器物沉甸甸的，適合在閨閣中把玩嗎？如果是用在文人雅士的書房中，它又可以用在什麼場合以及放置什麼東西呢？

這個器物就是一個盒子，用途呢？並沒有太多的說明，由於是被收藏在皇宮內，應該不會是被當為針線盒用。這個盒子的胎體是用銅製的，整體雖然是圓的，但外表圖飾取材自蓮花，因此，整個造型也看起來就像蓮花。盒蓋平坦，以蓮花心含蓮蓬圖案為裝飾。盒身與盒蓋之弧形外壁，模鑄仰覆蓮瓣形，蓮瓣周稜突起，瓣尖微卷外揚。每一瓣蓮花內又再飾以不同顏色的折枝番蓮花，以淺藍釉為底色。器底及盒內都是光素鍍金，不要以為那是黃銅色。器內底部由右至左單行楷書陰刻「大明景泰年製」字樣，是世界上現存少數大明景泰年間製作的琺瑯器真品之一。

整件器物製作精雅，掐絲線條嚴整，線上鍍金痕跡明顯清晰。所用的鵝黃、靛藍、淺藍、鮮紅、瑩白諸琺瑯色料均厚實鮮亮。

一直在講「掐絲琺瑯」，也一直都聽到這個詞兒，去故宮參觀，也聽到很多導遊帶到這個展廳時，就一直講「這裡展出的就是掐絲琺瑯，好像是來看「掐絲琺瑯」，其實，「掐絲琺瑯」是一種工藝技術，如果對於古董器物有點認識，就知道陶瓷器是用土作胚胎，然後上釉送到窯中燒製，有釉上彩及釉下彩，還有兩種都用到的鬥彩，不論如何，它們的胎體是土，然而，「掐絲琺瑯」珍貴之處是它的胎體是金屬，在金屬上面飾以琺瑯，再經過多次燒製而成。

「掐絲琺瑯」所製成的器物在元代稱為「大食窯」或「鬼國窯」，可以製作成爐、瓶、盒、杯、盞等器物。

在花紋表現上，景泰藍十分講究輪廓的均勻工整，它把以往在青花瓷上只有一種顏色的蓮花紋，轉化成六種顏色的圖案，色彩層次分明，顯示景泰年間「掐絲琺瑯」工匠的高超技術。景泰藍的釉料非常多種，不過最常用的還是天藍（淡藍色）、寶藍（青金石色）、紅（雞血色）、淺綠（草綠色）、深綠（菜玉色，有半透明感）、白（車渠色）、葡萄紫（有玻璃質感的紫晶色）、紫紅（玫瑰色）、翠藍（介於天藍和寶藍之間，色澤亮麗）這幾種顏色。

其實，明代並沒有「景泰藍」這個名稱，這個名稱要到數百年後的清代末年才出現。傳統上，「掐絲琺瑯」都是以「松石藍」當作底色，加上清代人認為，明代景泰年間（1450一1456）宮廷作坊所造的珐瑯器最富為精美，兩者合在一起，就有「景泰藍」的名稱一說。後代也有許多仿製景泰年的「掐絲琺瑯」作品，但製作的技法已明顯不同。

景泰藍的學名叫「銅胎掐絲琺瑯」，又稱「燒青」，是金屬胎嵌搪瓷工藝在中國衍生出來的一個獨立藝術製作項目。清代晚期的古董行因為它原本是出自於明代景泰年間的製品，沿用「景泰」一說，將這類製品命名為「景泰琺瑯」或「景泰瑯」。後來又因其所用搪瓷釉料多為月藍色，且「瑯」「藍」音近，就變稱為「景泰藍」。「掐絲琺瑯」屬於琺琅器，也可歸入金屬器，但是經常被錯誤地歸入瓷器。精美的景泰藍製品必須是色彩潤澤鮮明，胎骨厚重堅實，搯絲整齊勻稱以及鍍金燦爛光亮。

「掐絲琺瑯」是如何燒製的？製作時要先將掐製成所需形狀的扁銅絲銲接在銅胎上，如下圖

然後把銲接好扁銅絲的銅胎送去燒，如下圖

再將燒好的銅胎取出，在劃分而成的空格內填入各種顏色的琺琅漿，如下圖

再把上好琺瑯漿的銅胎再送入窯中燒烤數次，最後的成品就如下圖，出爐後再經過磨光及點金就大功告成。

以上是簡單的講法，詳細的製做過程是：製胎、掐絲、燒焊、點藥、燒藍、磨光和點金(詳參)。

「掐絲琺瑯」工藝起源於古代近東地區，公元前19世紀已經有古埃及法老以此製作項鏈，通常與寶石鑲嵌並用。東羅馬帝國更是將這項工藝發揮到極高的地步，不僅創制了多種新顏色，而且與貴金屬加工技術相配合，在分割釉料的銅絲上大做文章。據信，這種工藝在元代就傳入中國，而元代留存下來的製品十分罕見，幾乎全部收藏於兩岸故宮。其製品多以纏枝蓮為主題紋飾，盛開的花朵飽滿舒展，以小花苞陪襯。枝葉肥厚，伸展自如，布局得當。雖然工藝以及纏枝蓮紋樣都源自西亞，但是整體設計已經完全內化為符合中華文化的樣式。

明代末年的嘗鑑家把「景泰藍」與「成化瓷器」、「宣德銅器」、「永樂漆器」並舉，推崇為明代最重要的工藝成就之一。所以去故宮參觀可以用這幾個主題去看，分別瞭解認識。

參考資料：

1. 國立故宮博物院

2. 維基百科